投稿指南
一、本刊要求作者有严谨的学风和朴实的文风,提倡互相尊重和自由讨论。凡采用他人学说,必须加注说明。 二、不要超过10000字为宜,精粹的短篇,尤为欢迎。 三、请作者将稿件(用WORD格式)发送到下面给出的征文信箱中。 四、凡来稿请作者自留底稿,恕不退稿。 五、为规范排版,请作者在上传修改稿时严格按以下要求: 1.论文要求有题名、摘要、关键词、作者姓名、作者工作单位(名称,省市邮编)等内容一份。 2.基金项目和作者简介按下列格式: 基金项目:项目名称(编号) 作者简介:姓名(出生年-),性别,民族(汉族可省略),籍贯,职称,学位,研究方向。 3.文章一般有引言部分和正文部分,正文部分用阿拉伯数字分级编号法,一般用两级。插图下方应注明图序和图名。表格应采用三线表,表格上方应注明表序和表名。 4.参考文献列出的一般应限于作者直接阅读过的、最主要的、发表在正式出版物上的文献。其他相关注释可用脚注在当页标注。参考文献的著录应执行国家标准GB7714-87的规定,采用顺序编码制。

作为艺术法调整对象的艺术品(2)

来源:文物鉴定与鉴赏 【在线投稿】 栏目:期刊导读 时间:2020-10-19
作者:网站采编
关键词:
摘要:关于艺术的起源,彭吉象总结了多种学说,包括模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说以及多元决定论。根据多元决定论,社会的发展不是一元决定的

关于艺术的起源,彭吉象总结了多种学说,包括模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说以及多元决定论。根据多元决定论,社会的发展不是一元决定的,而是多元决定的。原始社会中的生产劳动、宗教巫术、艺术活动等,很难区分开来,共同组成了原始社会人类的实践活动。艺术的起源应当是一个相当漫长的过程。根据此学说,艺术的产生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长的历史发展过程,其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。[6]2-16

(二)谁是艺术家?

艺术家是艺术品的生产者和创造者。艺术家是专门从事艺术生产的创造者。艺术家应当具备艺术的天赋和艺术的才能,掌握专门的艺术技能和技巧,具有丰富的情感和深厚的艺术修养,能够通过自己的创造性劳动来满足人们特殊的精神需要。[6]202

理论上,任何人都可以成为艺术家,但是,严格意义上的艺术家,应当有一定的标准限制。艺术家首先是匠人或工匠,雕塑家擅长用泥土或石材塑造各种造型,画家擅长将颜料和画布结合在一起,呈现各种景致。艺术家通常具有的两个要素是:可以从平淡的日常生活中捕捉非凡情感的敏锐心灵,以及将这种非凡情感展现出来的熟练技艺。[7]162-165

艺术家的含义,归根结底是模糊的,因为它没有行业内的资格考试和证书,不像具有专业资质的律师、会计师或建筑师。有时候判断一个人是否是艺术家,要结合其创作的作品所反映的艺术形象以及审美价值。首先,艺术家透过其创作所展现的,必须是真正的艺术。艺术家通过其作品表达的看法和观点,通常会让受众产生一种美感和共鸣。有些所谓的行为艺术,违背艺术创作规律,甚至违反社会公序良俗,因此在大部分人看来,这些行为人谈不上是艺术家。[8]其次,艺术应当与生活划清界限。日常生活用品(或商品)不同于艺术品。不能将生活用品或其简单拼接指认为艺术品,否则,我们就不需要艺术家了,因为任何人都可以简单地将身边的物品指认为艺术品。[9]因此,明确艺术品本身的界限是必要的,这是辨别艺术家的重要依据。

概言之,艺术品是艺术家灵感的体现,没有灵感的艺术品,虽然也是艺术品,但是少了一些生气。有灵感的艺术品,会让人产生强烈的共鸣。艺术品的诞生,就是艺术家将其灵感真实呈现、反映在特定材料上的过程。[7]184-189艺术品是艺术家创作的一种有形物,人们可以观察、欣赏并感受到它的美。艺术品承载着记录、装饰、教育和审美的功能。[10]艺术品是艺术家与社会沟通和交流的方式,是艺术家吸取其社会经验、情感与体会,经过头脑加工,再次向社会反馈或传达的媒介。针对同一个事物或事件,不同的艺术家可能会有不同的认识或看法,凭借各自熟悉的技艺和工具,呈现出的艺术品千差万别。

三、多维视角下的艺术品

(一)艺术品的含义

我国《艺术品经营管理办法》用“艺术品”一词取代了此前的“美术品”,将其限定于文化艺术品的范畴,不包括文物艺术品。根据该办法第2条,艺术品是指绘画作品、书法篆刻作品、雕塑雕刻作品、艺术摄影作品、装饰艺术作品、工艺美术作品等以及上述作品的有限复制品。

艺术品的本质包含了三个层次:首先,一件艺术品,属于一个总体,亦即属于作者的全部作品。一个艺术家的许多作品,彼此之间有显著的相似之处。其次,艺术家连同其创作的作品,并不是孤立的,而是隶属于同时同地的艺术宗派或艺术家庭。再次,这个艺术宗派或艺术家庭还包括在一个更广大的总体之内,也就是其所在的时代或社会。要了解一件艺术品,一个艺术家,一群艺术家,必须要与其所属时代的精神和风俗联系起来。[11]1-15丹纳总结道:“艺术品的目的是表现某个主要的或凸出的特征,也就是某个重要的观念,比实际事物表现得更清楚、更完全;为了做到这一点,艺术品必须是由许多互相联系的部分组成的一个总体。”[11]37-38

艺术品具有三个维度:第一是其本源维度。追根溯源,艺术品是艺术家的内心表达。艺术家运用一定的技能,结合特定的材料,将自己心中对世界的看法表达出来。本源属性关注的是艺术品内在的思想性、艺术性和社会性。Anthony O’Dwyer认为,艺术品包含了两个要素,即思想的原创性表达以及有形载体。与文学作品或音乐乐曲不同,艺术品的有形性(载体)和无形性(思想)交融在一起,无法截然分开。社会公众对这些作品的内在化途径也有所不同,艺术品爱好者通过“看”,而文学或音乐爱好者通过“阅读”或“听”。只有真品,才可以让人体会到艺术家思想的原创性表达,复制品或者赝品则无法传递该思想。[12]第二是其经济维度。商品不是艺术品,艺术品却有可能是商品。艺术家在创作艺术品时,有可能出于追求经济的目的,也可能出于其他目的。无论出于何种目的,一旦艺术品进入流通领域,即出现了买方和卖方,在社会中进行流转,那么艺术品的经济属性便会显现出来。大部分艺术品不具有公允价值,但是也有一部分艺术品,经常在拍卖市场上交易,便产生了可以通过拍卖价格所体现的经济价值。第三是其法律维度。艺术品要有物质材料作为载体,这些物质材料本身为物权法上的物,存在所有权人,受到法律的保护。艺术品创作出来之后,除了所有权之外,还有著作权等其他权利。法律属性关注与艺术品相关的民事和商事主体,他们所享有的权利以及所承担的义务。

文章来源:《文物鉴定与鉴赏》 网址: http://www.wwjdyjs.cn/qikandaodu/2020/1019/462.html



上一篇:李雪梅:法制文物宝藏的诉说者
下一篇:馆藏清代《牧牛图》轴的微生物病害研究

文物鉴定与鉴赏投稿 | 文物鉴定与鉴赏编辑部| 文物鉴定与鉴赏版面费 | 文物鉴定与鉴赏论文发表 | 文物鉴定与鉴赏最新目录
Copyright © 2018 《文物鉴定与鉴赏》杂志社 版权所有
投稿电话: 投稿邮箱: